Правила композиции в фотографии

Настоящее искусство фотографии кроется в деталях. Важно не то, что фотографируешь, а как. Интерьерная фотостудия ФотоСова https://sova.photo/ подарит вам не только незабываемые ощущения, а также изысканные фотографии сделанные на профессиональном оборудование.

А вот хитрости, доступные каждому, кто хочет познать секреты успешной фотографии:

Для объектов, в которых важна симметрия, кадрировать снимок можно как по горизонтали, так и по вертикали.

То есть необходимо визуально разделить снимок пополам, на равные части, затем провести линию в середине композиции. В центре размещается главный объект съемки. Например, мост или дорога: кадрирование возможно по вертикали. В кадре главной составляющей будет некий объект, симметрия которого и создаст необходимый флёр. Следует изучить некоторые фотографии из списка самых дорогих снимков мира для того, чтобы понять, в чем заключается техника симметрии.

Объекты на переднем плане увеличивают глубину снимка.

Стоит вспомнить про многочисленные фотографии цветов на природе, где перед камерой в непосредственной близости находятся крупным планом: отснятые цветы, веточка, капля росы на листке. За такими предметами видишь широкую проекцию зелени и луга. Благодаря отдельным макрообъектам на переднем плане мы по-иному видим всё то, что находится в удалении от нас в перспективе. Такой эффект и создает исключительную объемность на фото.

Активные линии помогают подводить зрителя к объекту и концентрировать в дальнейшем взгляд на том, на чем фотографу хочется сделать акцент.

Пример: арка здания, благодаря которой открывается красивая перспектива на площадь. Линия арки и будет являться той самой активной линией, которая формирует зрительное представление дальнейшей панорамы в наилучшем виде.

Текстуры в кадре – классический прием композиции в фотографии.

Главное правило текстур – завораживать. Сознание человека так устроено: разум во всем пытается найти соразмерную, логическую связь. В подобные фото, в которых используется данный приём, можно очень долго всматриваться. Умение задержать контакт зрителя – это и есть доля успеха для любого фотографа. Пример таких фото – это, например, кирпичная кладка на весь периметр снимка или черепица крыши.

Заполнение кадра по максимуму.

Портретная съемка или архитектурные объекты с большим количеством деталей хочется рассматривать долго и внимательно. Это предполагает, что всё пространство снимка должно быть заполнено объектом полностью или же вокруг может оставаться совсем мало свободного места. Например, снимок средневекового замка, в котором до 80 % поверхности занимает главный объект, а вокруг лишь малая часть зелени и неба.

Следующий принцип грамотно построенной композиции – противоположный от предыдущего.

Оставлять много нейтрального пространства вокруг главного объекта — часто используемый приём, но в таком случае пространство должно отличаться однородностью восприятия. Например, статуя на фоне голубого неба, вокруг которой много легкого воздушного пространства.

Смена угла обзора на более нестандартный.

С появлением квадрокоптеров для съемки мы получили возможность лицезреть привычные для нас ракурсы с новых обзоров. Это лишь один пример, когда смена проекции позволяет взглянуть на известное и столь знакомое совершенно по-иному. Можно представить главную достопримечательность Франции и вспомнить о самых известных ракурсах Эйфелевой башни, которые всплывают в памяти. А вот как много фотографий можно вспомнить с высоты птичьего полета на достопримечательность?

Правило распределения нечетного количества предметов на снимке.

В такой ситуации необходимо обзавестись умением распределять объекты таким образом относительно друг друга, чтобы каждый из них занимал на снимке равное другим пространство. Если возможность менять их местами отсутствует, следует подбирать грамотный угол обзора, который помог бы иллюзорно уменьшить или увеличить объекты.

Деление всей композиции на 9 равных частей.

Это одно из самых известных правил. Снимок визуально делится по горизонтали и по вертикали тремя линиями на равные участки. Таким образом, получается композиция, деленная на 9 равных частей. Секрет заключается в том, чтобы распределить главные объекты как раз по этим линиям.

Динамичность кадра (не сюжета!).

Согласно этому правилу для снимка следует выбирать такой ракурс, чтобы глаза зрителя переходили с одного объекта на другой, перемещаясь плавно по кадру. Например: лес, река, вдали мост, животное на переднем плане. Такая композиция будет несомненно успешной и выгодной, так как априори заставляет всматриваться, анализировать, думать и вспоминать.